初中必背古诗词34篇及评析

初中必背古诗词34篇及评析

初中必背古诗词34篇及评析
 
1、关雎(诗经·周南)
关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。
参差荇菜,左右流之。窈窕淑女,寤寐求之。
求之不得,寤寐思服。悠哉悠哉,辗转反侧。
参差荇菜,左右采之。窈窕淑女,琴瑟友之。
参差荇菜,左右芼之。窈窕淑女,钟鼓乐之。

【评析】
《关雎》是《诗经·国风》首篇,同时也是整部诗集的第一首诗,历来颇受重视。关于这首诗的主题,古今学者一直争论不休。汉代以来的正统学者认为此诗意在赞美后妃贤淑的美德,或者将其视为表现夫妇之德的典范。不管怎样,这首诗是以男子追求女子的情态出现的,写一位“君子”对“淑女”的苦苦追求,所以现代人更倾向于把它看成爱情诗的佳作。
本诗共分五章。首章以雌雄雎鸠鸟在河中小洲上的和鸣起兴,引发“君子”追求淑女的心情;次章以参差不齐的荇菜随水流左右摆动,难以采摘,比喻对文静美丽的淑女朝朝暮暮的思念之情;第三章极言“求之不得”的苦闷,以至于日夜渴慕,情思绵绵,翻来覆去难以入睡;第四章写追求淑女而不得,在想象中与她欢聚,弹琴鼓瑟,让她高兴;第五章写想象中追求淑女成功,钟鼓齐鸣,把她迎娶回家。
这首诗富于想象,意象鲜明,感情深挚,直率自然。诗中“寤寐思服”、“辗转反侧”是写实,“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”是设想,由实境而及于幻觉,生动真切地展示了主人公的神态与心理。这位害了相思病的男主人公应该不是普通的劳动人民,因为“君子”一词,在当时只用来称呼贵族男子。他能用琴瑟取悦意中人,说明有很高的艺术修养;他家中备有钟鼓乐器说明有很好的物质条件。
在艺术手法上,这首诗句式整齐短促,适应于音乐演奏的需要而反复回旋,节奏和谐而又明快。诗中多用双声、叠韵的连绵字,极大地增强了诗歌音调的和谐美和描写人物的生动性,比如用叠韵词“窈窕”摹写淑女的仪态,用双声词“参差”描写荇菜的形状,用既是双声又是叠韵词的“辗转”,表现君子翻来覆去难以入睡的情形,无不活泼逼真,声情并茂。全诗声、情、文、义俱佳,足为《国风》之始,“三百篇”之冠。
 
 
 
 
 
 
 
2、蒹葭(诗经·秦风)
蒹葭苍苍,白露为霜。所谓伊人,在水一方。
溯洄从之,道阻且长。溯游从之,宛在水中央。
蒹葭萋萋,白露未晞。所谓伊人,在水之湄。
溯洄从之,道阻且跻。溯游从之,宛在水中坻。
蒹葭采采,白露未已。所谓伊人,在水之涘。
溯洄从之,道阻且右。溯游从之,宛在水中沚。

【评析】
这是《诗经》中非常著名的一首诗。全诗共有三章,每章的意思大致相同,诗句也大体相似,章与章之间只用换几个字。前两章都是点明时令和场景,后六句则反复诉说追求而不得的苦恼。
在一个深秋的早晨,诗人去水边寻找“伊人”。他看到芦苇苍青茂盛,白露凝结为霜。他沿着曲折的水边去寻找,道路艰难遥远;他沿着直流的水边去寻找,那人却好像被水包围着,可以遥望,却不可企及。他曾经逆流而上,又尝试顺流而下,走过高低不平、迂回弯曲的漫长道路,却始终无法跨越横隔在他和“伊人”之间的那湾流水。
“所谓伊人”,到底是谁呢?有人说是想要寻访的朋友,有人说是渴盼得到的贤才,也有人说是正在接受祭祀的汉水女神。以现代人的眼光来看,或许应该是他日思夜念的意中人吧,诗歌表达了主人公对美好爱情的执着追求和追求不得的惆怅心情。
诗歌以萧瑟的秋季时间为背景,以轻风中摇曳的芦苇、透着寒意的清霜、静默远去的流水作为烘托情感的具体物象,达到了情景交融的完美境界。这首诗的创作者大约生活在两千五百多年的秦国,他所看到的蒹葭白露的苍茫意境、他所感受到的一水相隔的痛苦,令千百年后的读者仍然为之惆怅。    
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
3、观沧海(曹操)
东临碣石,以观沧海。水何澹澹,山岛竦峙。
树木丛生,百草丰茂。秋风萧瑟,洪波涌起。
日月之行,若出其中;星汉灿烂,若出其里。
幸甚至哉!歌以咏志。
【评析】
《观沧海》是中国文学史上第一首完整的写景诗,也是一首抒情诗,它通过写观沧海所见的壮丽景色,抒发自己意气昂扬的豪迈感情。
“东临碣石,以观沧海”这两句开篇点题,交代了“观沧海”的位置:诗人登上碣石山顶,居高临海,视野寥廓,大海的壮阔景象尽收眼底。“观”字统领全篇,以下十句攥写,写登山所见。
“水何澹澹,山岛竦峙”从大处落墨,写大海的全景。一个“何”字表现了作者面对浩瀚大海时不可思议的感受,这正是登山临海的第一个印象。竦峙的山岛使壮阔的大海更显苍茫。“树木丛生,百草丰茂”烘托出一派盎然生机,使人感到大海不仅浩瀚壮阔,而且美丽多姿。“秋风萧瑟,洪波涌起”,秋风激起万丈长波,惊涛拍岸,波澜滔天,极写大海的壮美。
面对波澜壮阔的海上风光,作者展开了雄奇的想象。“日月之行,若出其中;星汉灿烂,若出其里。”日月的运行,仿佛是从海里升起又最终落回海里;银河横贯天空,而它竟如从海里发源一般。如此吞吐日月、含蕴群星的博大意境,恐怕也只有“壮心不已”的曹操才能想象的出来。
这首诗通篇写景,而又寓情于景,堪称中国山水诗的最早佳作。写秋天的大海,而能一洗悲秋的感伤情调,写得沉雄健爽,气象壮阔,这表现出曹操宽广的胸怀和豪迈的气概,以及其作为一代枭雄的风度和抱负。
全诗语言质朴,想象丰富,气势磅礴,苍凉悲壮。沈德潜在《古诗源》中评论此诗“有吞吐宇宙气象”,颇为精当。
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
4.饮酒(陶渊明)

结庐在人境,而无车马喧。
问君何能尔,心远地自偏。
采菊东篱下,悠然见南山。
山气日夕佳,飞鸟相与还。
此中有真意,欲辨已忘言。
【评析】
这首诗的宗旨是归复自然,而归复自然的首要条件和终极保障,就是要能够拒绝权力、地位、财富、荣誉等诱惑,彻底否定世俗的价值观念,让自己的心远离争名夺利的世界。于是就有了前四句诗:我的屋宇建在人来人往的环境中,却听不到车马的喧嚣之声。问我如何能够做到这样?只要心远,居住的地方自然就会变得偏远。“车马喧”指代上层人士之间的交往,实际上也象征着为了权位和名利而奔逐而翻腾不休的官僚社会;相应的,“人境”也不仅仅是字面上说的“有人居住的地方”,而是充斥着世俗之人、世俗欲望的地方。这样,“在人境”和“无车马”自然形成一对难以解释的矛盾,诗人却说,其实这个矛盾很好解释,关键就是“心远”,只要居住者能够保持一种超脱世俗利害的精神状态,自然也就疏远了喧嚣纷扰的俗世,疏远了那些奔波周旋的俗客。这四句诗平白如话,其实结构非常严密:第一句平平道出,第二句转折,第三句承上发问,第四句自答。能用如此高明的结构,解释主观精神(心)与客观环境(地)之间深奥玄妙的关系,而且看不出丝毫生硬的人为痕迹,难怪北宋文人王安石对此大为叹赏,认为“自有诗人以来,无此四句”。
生活在这与世隔绝的人境庐中,状态如何,价值何在呢?接下来的四句诗说:饮酒微醺之后,我可以闲步到自家庭院的东篱下采摘菊花,偶然抬起头来,目光恰与南山悠然相会。夕阳斜照,山间的岚气若有若无;鸟儿结伴而飞,纷纷归向山林。东篱的菊花、静穆的南山、日夕的山气,归还的飞鸟,这一切当然很美,但在陶渊明看来,这一切绝不只是外在的风景之美,而是他的人生基点所在。每一个个体生命,都是作为独立的精神主体,直接面对整个自然和宇宙而存在的。人的生命原本就是自然的一部分,只是人们被物欲蒙蔽和诱惑,把自己从自然中分离出来,投到毫无真正价值的权位、名利的竞逐之中,以至丧失本真,使生命充满焦虑和矛盾。人只有回到和自然的和谐统一之中,回到俭朴寡欲的生活方式,才能实现完美的生命形态。
最后两句,是全诗的总结:在心与山的悠然相会中,在日夕山气、还林飞鸟构成的美妙境界中,诗人体验到与自然的和谐,体验到通向无限的喜悦,领悟到人生的真谛。这是一种生命的活生生的感受,可是刚要把它说出来,却发现怎么也找不到合适的语言。
陶渊明的诗不事雕琢,节奏沉稳舒缓,给人以亲切蔼然之感。这首诗语言浅显、结构精微、意境高远、哲理深邃,对后世产生深远影响。正是由于这首《饮酒》诗,菊花成为“花之隐逸”者,元代著名戏曲家马致远以“东篱”自号,晚清诗人黄遵宪把自己的诗集命名为《人境庐诗草》。诗人“采菊东篱下”的自我塑像,与他“不能为五斗米折腰”、毅然归去的潇洒转身一样,成为中国文化史上永恒的姿态。
 
 
5.送杜少府之任蜀州
(王勃)

城阙辅三秦,风烟望五津。
与君离别意,同是宦游人。
海内存知己,天涯若比邻。
无为在歧路,儿女共沾巾。
【评析】
《送杜少府之任蜀州》是送别诗中的经典之作,意在劝慰即将赴任的朋友不要为远别而悲伤。
首联两句分别写送别地点和朋友赴任的目的地。“城阙辅三秦”是说辽阔苍茫的三秦大地护卫着长安城,这是介绍送别地点,突出雄浑阔大的气势;“风烟望五津”是说遥望四川岷江上的五个渡口,风尘烟霭,苍茫无际,这一句说的是杜少府将要赴任的处所。因为朋友要从长安远赴四川,这两个地点在诗人的感情上自然联系在一起;一个“望”字,不仅拓宽诗意,而且在心理上接近了两地的距离。使人感觉既然“五津”可望,那就不必再为离别而忧伤。这一开笔创造出雄浑壮阔的气氛,使人有一种天空寥廓,意境高远的感受,既暗寓送别之意,又为全诗锁定了豪壮的感情基调。
颔联点明送别双方的处境与离别的原因,诗人劝慰友人说:我和你都是远离故土、宦游他乡的人,离别乃是常事,何必为此而悲伤呢?杜少府只身前往蜀地,远走天涯,举目无亲,作者在这里用两人处境相同,感情一致来宽慰他,借以减轻他的悲凉和孤独之感,漂流异乡,本来已有一重别绪,客中送客,自然更添一重别绪,前两句境界阔大,此句韵味转入深沉。诗歌情感出现一个起伏跌宕。
颈联“海内存知己,天涯若比邻”,情调又从凄凉转为豪迈。把前面的伤离情绪一笔荡开。诗人相信,远离分不开真正的知己,只要心意相通,即便天涯海角,也仍然像是近邻一样,一秦一蜀又算得了什么呢?这两句诗气象阔大,志趣高远,表明真正的友谊不受时间的限制和空间的阻隔,既是永恒的,也是无所不在的,所抒发的情感是乐观豁达的。
尾联“无为在歧路,儿女共沾巾”点出“送”的主题,却又别开生面:在这即将分手的岔路口上,可不要像那小儿女一样挥泪告别啊!这是对前面业已申明的看轻离别之意的承接,像是朋友之间的一句玩笑,显得诙谐幽默,让这首送别诗在轻松舒缓的调子中得以收束。
王勃生活在唐王朝蒸蒸日上之时,四海统一,社会安定。这首诗中没有一句解释的话,但是整个社会处处都能给人一种踏踏实实的安全感,衬托在诗的后面。只要时代开放清宁,透明度高,送行和被送的,都根本想不起来会遇到什么意外的侵害,分手时才会有这么开朗的心情。“海内存知己,天涯若比邻”表达了人类这种普遍的愿望,因而流传千古,成为随时都可能被引用的名句。
                                 
 
 
6、次北固山下(王湾)
客路青山下,行舟绿水前。
潮平两岸阔,风正一帆悬。
海日生残夜,江春入旧年。
乡书何处达,归雁洛阳边。
评析】
《次北固山下》是王湾最著名的诗。这首诗写诗人泛舟东行,停船北固山下,见潮平岸阔,残夜归雁而触发的怀乡情思,融写景,抒情,说理于一炉。 
   此诗开篇即以对偶句发端,前两联以工丽之笔描绘出一幅清新明快的画卷,当严寒褪去,春意袭来,漂流他乡的游子舟行于青山之外,扬帆于绿水之前。时值积雪融化,春潮涌涨,放眼望去,江面开阔,于与俩岸齐平,日丽风和,顺风顺水,船帆端端直直的高挂着,使得江面愈加辽阔,平阔正悬四个子字勾勒出一幅鲜明壮美的大江行船图。
颈联为即景生情之关键,海日生残夜,由于江面开阔,天水一线,朝日跃升之际,真使人恍如置顶身于万顷大海之中,而这驱走了残夜的海日,亦是孕育于业已消逝的寒夜之中。此句写昼夜的更迭。下一句”江春入旧年”则写季节的变换,这种变换也是在不知不觉的进行的,海上升起了朝日预示着新的一年正在开始,春天已按捺不住自己的脚步,悄悄地渡江北上走进了旧年。新春与旧年的界限是那样的模糊,以至诗人感到,是江春闯入了旧年。海日紧接着残夜而生,江春不待旧年完结而入,拟人化的”生””入”二字,把昼夜更替的壮观景象与新旧相接的时光荏苒描绘得出神入化,作者无意说理,却在描写景物节令之中蕴含着时序变迁新旧交替的自然理趣.日复一日,年复一年时序的交替尚如此匆匆不可待,客居他乡的游子又真能不萌发出一个愿望,希望鸿雁能把他对亲人的思念捎到洛阳.此联紧承三联而来即景生情,使作品中所描写的客观景物笼罩了一层淡淡的乡思愁绪.作品不仅语言洗炼,清新流畅,而且融景于情,即景生情,在明丽的景色中寄托着乡愁乡思,”海日生残夜,江春入旧年”二句更是在写景之中蕴含着自然趣理。
                                                  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
7、使至塞上(王维)
单车欲问边,属国过居延。
征遂出汉塞,归雁入胡天。
大漠孤烟直,长河落日圆。
萧关逢候骑,都护在燕然。
【评析】
  这首诗是王维边塞诗的代表作,开元二十五年(737)春,河西节度副使崔希逸大胜土蕃,王维奉唐玄宗之令出塞赴西北边塞慰问将士,此诗即为出塞途中所作。
    首二句交代此行目的和到达地点,并隐约传达出作者的情绪。“单车”,是说随从少,礼节规格不高。“欲问边”,是出使的目的。“属国过居延”,说明出使之远,远在西北边塞的居延。轻车简从的诗人任由车子把自己载向遥遥无期的终点,这幅萧索的画面微微渗透出作者失意情绪。
    如果说首联中这种低落情绪还不是很明显的话,那么在颔联中,作者便将这种情绪强化了。“征蓬出汉塞”,古诗中说到的蓬草,大多是自叹身世。蓬草被风吹断,随风飘卷,远离深恋的故土,这明显是作者借以自况,表达身世飘零之感。若说第三句是正比,那第四句“归雁入胡天”则是反衬。在一派春光啊中,大雁纷纷北归,这是适得其所,而与此同时,诗人却去国离乡,像蓬草一样飘向异域,两相映衬更显凄凉。颈联便是被传诵千年的名句“大漠孤烟直,长河落日圆”了,此句写边锤大漠中壮阔雄奇的景象,境界阔大,气象雄浑,被王国维赞为“千古壮观”。莽莽黄沙,寸草不生,在这纯然一色,荒凉无边的背景之上,但见天尽头有一缕烽烟在升腾,一个“直”字,使景物显得单纯,简净直入人心.苍茫的沙漠,黄河横贯其间,杳无尽头,时当傍晚落日低垂河面.一个”圆”字,恍然红日就出入在长河之中,平添了河水吞吐日月的气势,使得整个画面更显得雄奇瑰丽.然而从另一个角度看,烟虽直,却势单力孤;日虽圆,却是行将落山。“大漠孤烟直,长河落日圆”在这里成为一道悲壮苍凉孤寂寥廓的景色,更渲染出诗人伤感惋惜的情绪.诗人就这样把自己的孤寂情绪融合在了广阔的自然景象的描绘中。
  经过长途跋涉,诗人终于萧关逢候骑。却没有遇见将官,一问才知道都护在燕然,将官正在燕然前线呢,诗人的羁旅还得继续下去。诗歌于此刻戛然而止,却给人无尽的回味。
                                                   
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
8、闻王昌龄左迁龙标遥有此寄
(李白)
杨花落尽子规啼,闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月,随君直到夜郎西。
【评析】
盛唐诗坛上,王昌龄是璀璨群星之一,以写边塞题材著称,特别擅长七绝。唐玄宗天宝初年,李白在长安供奉翰林时,与他有过密切的交往。王昌龄遭遇坎坷,性格与李白的傲岸不羁有着相似之处。他被贬为龙标尉的时间不可确考,大约在天宝七八年间。李白从天宝三年(744)离京漫游,此时正在扬州,听知消息后,写下这首充满关切的诗篇,从远道寄送给他,表达对其不幸遭遇的愤慨和同情。
树上雪白的杨花已纷纷落尽,耳边不断传来杜鹃的声声悲啼,正是这令人伤情的暮春时节,我听说你被贬为龙标尉,将要跨过荒僻遥远的五道溪水。让我把因为你的不幸而充满忧愁的这颗心寄托给天上的明月吧,让这轮皎洁澄澈的明月一路伴随你。
这是一首短短的四句抒情诗,感情分量却相当沉重。诗人择取杨花(柳絮)、杜鹃这两种富有地方特征的事物,描绘南国暮春暗淡萧条的景象,烘托出一种凄迷哀怨的气氛。在这片缭乱春愁之中,他又听到远方老友不幸遭贬、将要远涉五溪的消息,怎能不心生悲凉?这起首两句看似平淡,实际包含着多方面的内容:既点明时令,又写出气氛;即说明自己听到王昌龄“左迁”的消息,又描画出王昌龄赴任路途的艰险与凄凉,以凄迷之景写感伤之情,情景相生,余味无穷。
“我寄愁心与明月,随君直到夜郎西”两句紧承上文,集中抒写诗人此时此地的情怀,对诗友进行由衷的劝勉和宽慰。诗人满怀愁思,既有对朋友遭遇的深切忧虑,也有对黑暗现实的愤慨不平,还有恳切的思念与热诚的关怀。这两句诗在表现手上非常别致:心中的忧愁无形无影、无法寄送,诗人却仰望千里共有的明月,展开丰富的联想,把自己的愁心寄托给明月,让它带着自己的思念,伴随朋友直到远谪的偏远之地,安慰他一路上孤寂的身影。在李白的笔下,明月是高雅、纯洁的有情物,他把“愁心”寄予明月,不仅表明自己和王昌龄的心灵都如朗朗明月,纯洁无暇,而且借以表示二人的友谊会像明月一样长久,并不会因为天各一方而受到阻隔。   (福清市宏路中学·郑卫玲老师编辑)
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
9、行路难
(李白)

金樽清酒斗十千,玉盘珍羞直万钱。
停杯投箸不能食,拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川,将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上,忽复乘舟梦日边。
行路难!行路难!多歧路,今安在。
长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。
【评析】
这是李白所写的三首《行路难》中的第一首。742年李白应诏入京,供奉翰林,试图施展自己经国济世的宏愿,但他很快感到受到排挤,找不到政治出路,在或去或留之时,写下这首诗。
前两句呈现的是一个欢乐的宴会场面,“金樽美酒”“玉盘珍馐”,让人想到觥筹交错、推杯换盏的欢宴场景。然而,一向“一饮三百杯”的诗人这次却一反常态:他端起酒杯,却又把酒杯推开;拿起筷子,却又把筷子撂下。他离开座席,拔下宝剑,举目四顾,心绪茫然。“停”“投”“拔”“顾”四个连续的动作,形象地反映了作者的内心挣扎。前路迷惘,到底该何去何从,恐怕他也只能把酒问苍天。
接下来两句正面写“行路难”,蕴含着无限的悲愤。想“渡黄河,登太行”,现实却是“冰塞川,雪满山”,这正象征着人生道路的艰难险阻。作者才华横溢,又怀揣远大抱负,渴望有一番作为,然而在受诏入京、有幸接近皇帝的时候,却不能被皇帝委以重任,反而受群小排挤,被“赐金放还”,被变相撵出了长安,这正如冰塞黄河、雪拥太行,前路堪忧。
在心境茫然、上下求索而无果之时,作者恍然神游千载之上,联想到历史上两位大器晚成的人物:一位是姜太公,九十岁在碧溪钓鱼,得遇文王,助周灭商;一位是伊尹,在受汤聘前曾梦见自己乘舟绕日月而过,最终助商灭夏。自己现在虽不得重用,但想到前人的经历,又平添了继续追求的勇气与信心。
可是,当思路从过去回到眼前现实中来的时候,作者又再一次感到人生道路的艰难。“行路难,行路难!多歧路,今安在?”四个短句急促跳跃,反复感叹着人生的不如意,流露出进退失据而又不甘命运的复杂心情。
尽管现实中屡遭挫败,但他对未来永远有着近乎天真的乐观。积极用世的强烈要求、“辅弼天下的雄心壮志,终于使他再次摆脱了歧路彷徨的苦闷,唱出了充满信心与展望的最强音:“乘风破浪会有时,直挂云帆济沧海。”尽管前路障碍重重,但挣扎与彷徨都是暂时的,自己终将会乘长风破万里浪,挂上云帆,横渡沧海,到达理想的彼岸。
这首诗结构跳荡纵横、跌宕起伏,感情上大起大落、百步九折,虽在七言歌行中算是短篇,却具有长篇的气势格局。在层层起伏、步步回旋中,作者既抒发了对污浊现实的不满及怀才不遇的愤懑,又展现了倔强、自信和对理想的执著追求,使全诗洋溢着高昂的气势。此外,夸张的描写、形象的比喻,以及对历史典故的巧妙运用,都为此诗增色不少,使之大放异彩。  (福清市宏路中学·郑卫玲老师编辑)
10、望岳
(杜甫)

岱宗夫如何,齐鲁青未了。
造化钟神秀,阴阳割昏晓。
荡胸生曾云,决眦入归鸟。
会当凌绝顶,一览众山小。
 
【评析】
这首诗大约作于唐玄宗开元二十四年(736),是杜甫早期作品,充满了诗人青年时的浪漫豪情。此时的诗人正“放荡齐赵间,裘马颇清狂”,他游历到泰山脚下,但并未登山,故题作《望岳》。诗篇描绘了泰山雄伟磅礴的气象,抒发了诗人的豪情和远大抱负,历来被誉为歌咏泰山的名篇。
这首诗虽无一个“望”字,但句句写向岳而望,且这种“望”是非常有层次感的。
首先是远望之景。“岱宗夫如何,齐鲁青未了”起始两句以设问提起,意出高远。作者别出心裁地以齐鲁大地来烘托泰山之雄伟;辽阔无边的齐鲁大平原也掩映于泰山那苍翠的山色中。“齐鲁青未了”生动形象地道出泰山绵延千里、雄拔峻峭的雄姿,饱含着诗人酝酿已久的神往之情。
“造化钟神秀,阴阳割昏晓。”此二句由远而近,写近望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象。大自然仿佛对泰山情有独钟,把最秀美的景色都赋予了它。在这里,作者仍不直接描写泰山之高大,而是用泰山南北两面景观的不同来形容。“阴阳割昏晓”,高高的山峰,把泰山南北分割成一面暗,一面亮,就好像一边是黄昏,一边是晨晓。“割”字用在这里,为矗天而峙的泰山赋予了生命力,它因高大而将山南山北的阳光割断,这是多么遮天蔽日的气魄啊!这两句诗已经体现出青年杜甫造语炼字、精雕细刻、“语不惊人死不休”的特点。
“荡胸生曾云,决眦入归鸟。”两句,由近看而为凝望,并由静而转动。泰山极高,山腰云雾缭绕,层出不穷;又极幽深,黄昏时可以望见归巢的鸟儿渐渐隐入山谷之中。前者使人心胸激荡,后者使人眼界空阔。“登山则情满于山,观海则意溢于海”,诗人目睹泰山的壮美而心怀摇荡。这两句写景已蕴含着诗人的不尽之意和神往之情。
终于,作者在情怀满腔下吟出了心底的强烈愿望:“会当凌绝顶,一览众山小。”由久慕其名,到远望近观,再到决意登山,全诗虽无一个“望”字,但诗人分明不仅是用眼在望,更是用心在“望”。“会当”是唐人口语,意即“一定要”。“会当凌绝顶”的“凌”字,表现了作者登泰山绝顶,放眼四望,脚下群山是那样的渺小。《孟子·尽心上》称“孔子登东山而小鲁,登泰山而小天下”,大概杜甫此时也是这样的心境吧。这两句不仅再次强调泰山的雄伟,更表达了作者的心胸气魄和自我期许;它不止是诗人要攀登泰山极顶的誓言,也是诗人要攀登人生顶峰的誓言。   (福州延安中学·肖丽秀老师编辑)
 
 
 
 
 
 
11、春望(杜甫)

国破山河在,城春草木深。
感时花溅泪,恨别鸟惊心。
烽火连三月,家书抵万金。
白头搔更短,浑欲不胜簪。

【评析】
唐肃宗至德元年(756)六月,安史叛军攻下长安。七月,唐肃宗在灵武(现在属宁夏)即位。杜甫听到消息,便把家小安顿在鄜州(现在陕西富县)的羌村,去投奔肃宗,途中为叛军俘获,带到长安。因他官卑职微,未被囚禁。诗人目睹沦陷后长安的肃条零落,身历逆境,思家情切,不免感慨万端。《春望》即写于次年三月。全篇忧国、伤时、念家、悲已,显示了诗人一贯心系天下、忧国忧民的博大胸怀,感人至深。
就章法而言,全篇围绕“望”字展开,前两联写所见之景,同时饱含感叹,后两联写思念亲人的境况,充溢着离愁别绪。就感情而言,全诗一唱三叹,沉郁顿挫。
“国破山河在,城春草木深。”首联从大处着眼,为悲壮之笔。故国沦亡,唯有山河依旧,给人物是人非之感;春光寂寞,荒城草木丛生,更增满目凄然。此联明为写景,实为抒情,在对春城败象的描写中流露出一种无力回天的历史沧桑感。
“感时花溅泪,恨别鸟惊心。”颔联从小处落笔,由登高远望到焦点式的透视,视线由远及近,视野由满城而到花鸟,感情也由弱到强。花鸟本为娱人之物,然而想到时局的艰难,想到与亲人的离别,诗人面对着鸟语花香,也不禁掉下泪来。此联还可作另一种解释,即此两句以物拟人,将花鸟人格化:乱世别离的悲凉情景,让花也为之落泪,鸟也为之惊心。两种说法一为触景生情,一为移情于物,都表达了感时伤世的感情。
然而,就在感情看起来将要喷薄而出之时,作者却把心绪从国、城、花、鸟中抽离出来,转而联想到连绵不断的战火和许久不见的亲人,感情也得以节制。尤其“家书抵万金”一语,道出了消息隔绝久盼音讯不至时的迫切心情,这是人人心中都有的想法,很自然地使人共鸣,因而成了千古传诵的名句。
国家的动乱,亲人的别离,种种愁绪,交缠错杂,让诗人烦乱。想起远方的惨戚之象,眼望面前的颓败之景,无助的诗人只能搔首踌躇,却发现头发脱落,短而稀疏,连簪都无法插上了。
全诗情景交融,感情深沉,而又含蓄凝练,言简意赅,充分体现了诗人“沉郁顿挫”的艺术风格。今人徐应佩、周溶泉等评此诗曰“意脉贯通而不平直,情景兼备而不游离,感情强烈而不浅露,内容丰富而不芜杂,格律严谨而不板滞。”千百年来,此诗一直脍炙人口,历久不衰。   
 
 
 
 
 
12、茅屋为秋风所破歌(杜甫)
  八月秋高风怒号,卷我屋上三重茅。茅飞渡江洒江郊,高者挂罥长林梢,下者飘转沉塘坳。南村群童欺我老无力,忍能对面为盗贼。公然抱茅入竹去,唇焦口燥呼不得,归来倚杖自叹息。俄顷风定云墨色,秋天漠漠向昏黑。布衾多年冷似铁,娇儿恶卧踏里裂。床头屋漏无干处,雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠,长夜沾湿何由彻!安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜!风雨不动安如山。呜呼!何时眼前突兀见此屋,吾庐独破受冻死亦足!
【评析】
这首诗歌是杜甫在唐肃宗上元二年(761)八月,住在成都草堂时所写。安史之乱中,杜甫历经坎坷,被俘复逃离,为官又弃官,“三年饥走荒山道”,辗转来到成都。杜甫求亲告友,在成都浣花溪畔盖起了一座草堂,总算有了一个栖身之所。不料到了八月,怒号的秋风卷走了屋上的茅草,晚上又下了一场大雨,弄得屋漏床湿。诗人长夜难眠,感慨万千,写下了这首感人至深的诗篇。这首诗既是自伤贫困,又表达了杜甫忧国忧民的情感。
全诗可分为四节。从“八月秋高风怒号”到“下者飘转沈塘坳”是第一节。八月,秋已深了。谁料忽然刮起一阵狂风,霎时间掀掉了草堂上的茅草。茅草飞越了江水,散落在江对岸,有的高挂在林梢,让人触之不及,有的沉落在塘坳,让人难以收回。这五句句句押韵,仿佛让人感觉到寒风那凛冽而逼人的气势。在肃杀的秋风中,在破旧的茅屋前,一位衣衫单薄的干瘦老人眼睁睁地看着屋顶的茅草洒向江郊各处,心急如焚却无能为力。诗人虽没有直接抒情,然而这幅画面却着实让人心酸。
秋风就像故意和诗人作对,使他不得安居,而趁火打劫的顽童更让诗人雪上加霜。从“南村群童欺我老无力”到“归来倚仗自叹息”是第二节。前三句写群童大摇大摆地当面“行抢”,后二句写自己的无可奈何。“忍能”二字极富表现力。一方面,它写出了诗人焦急愤慨的心理:南村的顽童竟然欺负自己年老无力,当面做起了强盗,自己年老不能追,只能喊,却“唇焦口燥呼不得”,真让人无奈;另一方面,这两个字写出作者的宽厚:群童竟然忍心在他面前做起了盗贼,而他决不是真的给“群童”加上“盗贼”的罪名,要告到官府里去办罪,只是对眼前发生的一切感到难以接受,也只能对自己的衰老无力暗自叹息。
从“俄顷风定云墨色”到“长夜沾湿何由彻”是第三节。过了一会儿,风停了,谁知黑云翻墨,秋空阴沉迷蒙,天色一下子暗了下来,一场大雨呼之欲出。在暗淡愁惨的气氛下,看看盖了多年的布被冷硬如铁,稚子睡相不好,被里被他双脚乱蹬,都蹬破裂了。窘困的生活让人心里更增悲凉。
“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜,风雨不动安如山。‘作者推己及人,由自己的不幸想到天下人的困苦,提出使贫寒者“俱欢颜”的理想。这三句话前后用七字句,中间用九字句,句句蝉联而下,一气呵成,境界阔大。“问”“颜”“山”句句用韵,声音洪亮,恰如其分地表达了诗人在痛苦生活经历中迸发出的热切渴望。最后,在强烈愿望的驱使下,作者发出了铿锵有力的感叹:“呜呼!何时眼前突兀见此屋,吾庐独破受冻死亦足!”诗人在屋漏床湿身冷的痛苦处境中,想的却是天下穷苦的人,什么时候能幻化出“广厦千万间”,作者宁愿以“吾庐独破”为代价。至此,诗人”不爱一身而爱天下“的博大胸襟和崇高理想,表现得淋漓尽致。
这首诗描绘秋夜屋漏、风雨交加的情景,真实地记录了草堂生活的一个片段。但作者并不是孤立地记录与发现自身的痛苦,而是在末段推己及人,由个体的苦难联想到天下人的苦难、时代的苦难,并为此大声疾呼,渴求一种能庇护天下寒士并使其“俱欢颜“的力量。这种忧国忧民的情感千百年来一直鼓舞着有识之士,激荡读者的心灵。
                                                
13、白雪歌送武判官归京
(岑参)
  北风卷地白草折,胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来,千树万树梨花开。散入珠帘湿罗幕,狐裘不暖锦衾薄。将军角弓不得控,都护铁衣冷难着。瀚海阑干百丈冰,愁云惨淡万里凝。中军置酒饮归客,胡琴琵琶与羌笛。纷纷暮雪下辕门,风掣红旗冻不翻。轮台东门送君去,去时雪满天山路。山回路转不见君,雪上空留马行处。
  【评析】
这是一首咏雪送人之作。天宝十三载(754),岑参再度出塞,充任安西北庭节度使封常清的判官。武判官或即其前任,为送他归京,岑参写下此诗。全诗色彩瑰丽浪漫,气势浑然磅礴,堪称盛世大唐边塞诗的压卷之作。这首诗抒写塞外送别、雪中送客之情,但并不令人伤感,而是充满奇思异想,浪漫的理想和壮逸的情怀使人觉得塞外风雪变成了可玩味欣赏的对象。
全诗以一天雪景的变化为线索,记叙送别归京使臣的过程,其分三个部分。前八句为第一部分,先描写早晨起来看到的奇丽雪景,再从帐外写到帐内,通过人的感受,写天之奇寒。
从“瀚海阑干百丈冰”到“胡琴琵琶与羌笛”是第二部分,主要描绘塞外雪景的壮丽和饯别宴会的盛况。
最后六句为第三部分,写傍晚送别友人踏上归途。
全诗以雪生发,兼及咏雪与送别两方面,内涵丰富。三个部分构成一个有机整体,就像一首边塞壮歌,时促时缓,抑扬顿挫,刚柔相济,正是盛唐时代精神的反映。
充满奇情妙思,是此诗的主要特色。作者本身有着长期边塞生活的基础,所以能准确地把握边塞风景的特点,写出它的奇处;再加上诗人个性喜好新奇,富于想象,因此能在对客观景物的描述中融入强烈的主观感受,在歌咏自然风光的同时寄予自身的真挚情感。
此诗描写边塞雪景,综合运用了多种艺术手法。诗中有比喻(如以梨花喻雪),有夸张(如“瀚海”二句),有对比(如帐外苦寒与帐内欢宴、红颜与冰雪),有细节(如“风掣红旗冻不翻”),这些手法的运用使得全诗壮丽瑰奇,摇曳生姿。
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
14.早春呈水部张十八员外
韩愈
 
天街小雨润如酥,草色遥看近却无。
最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都。
 
【评析】
此诗作于唐穆宗长庆三年(823年)早春。当时韩愈已经56岁,任吏部侍郎。虽然时间不长,但此时心情很好。此前不久,镇州(今河北正定)藩镇叛乱,韩愈奉命前往宣抚,说服叛军,平息了一场叛乱。穆宗非常高兴,把他从兵部侍郎任上调为吏部侍郎。此诗是写给当时任水部员外郎的诗人张籍的。张籍在兄弟辈中排行十八,故称“张十八”。大约韩愈约张籍游春,张籍因以事忙年老推辞,韩愈于是作这首诗寄赠,极言早春景色之美,希望触发张籍的游兴。本诗描写了长安初春小雨的优美景色,写景清丽,表达了对春天来临时生机蓬勃景象的敏感以及由此而引发的欣悦之情,以引逗好友走出家门,去感受早春的信息
首句点出初春小雨,以“润如酥”来形容它的细滑润泽,准确地捕捉到了它的特点。造句清新优美。与杜甫的“好雨知时节,当春乃发生。随风潜入夜,润物细无声”有异曲同工之妙。
第二句紧承首句,写草沾雨后的景色。以远看似有 ,近看却无 ,描画出了初春小草沾雨后的朦胧景象。写出了春草刚刚发芽时,若有若无、稀疏、矮小的特点。这一句是全篇中的绝妙佳句。早春二月,在长安,冬天未过,春天还未来临。但若是下过一番小雨后,第二天,春天就来了,最初的春草芽儿就冒出来了,作者远远望去,朦朦胧胧,仿佛有一片极淡极淡的青青之色,这是早春的草色。看着它,作者心里顿时充满欣欣然的生意。可是当作者带着无限喜悦之情走近去看个仔细,地上是稀稀朗朗的极为纤细的芽,却反而看不清什么颜色了。透过雨丝遥望草色,更给早春草色增添了一层朦胧美。而小雨又滋润如酥,受了这样的滋润,那草色自然是新的;又有这样的背景来衬托,那草色自然也美了。
第三、四句是对初春景色大加赞美。这两句意思是说:早春的小雨和草色是一年春光中最美的东西,远远超过了烟柳满城的衰落的晚春景色。诗人认为初春草色比那满城处处烟柳的景色不知要胜过多少倍。这是一种心理状态。严冬方尽、余寒犹厉,突然看到这美妙的草色,心头不由得又惊又喜。因为,“遥看近却无”的草色,是早春时节特有的,它象征着大地春回、万象更新的欣欣生意而烟柳已经是“杨柳堆烟”时候,何况“满”城皆是,不稀罕了。到了暮春三月,色彩浓重,反倒不那么惹作者喜爱了。像这样运用对比手法,与一般不同,这是一种加倍写法,为了突出春色的特征。
这首诗刻画细腻,造句优美,构思新颖,给人一种早春时节湿润、舒适和清新之美感,既咏早春,又能摄早春之魂,给人以无穷的美感趣味,甚至是绘画所不能及的。诗人没有彩笔,但他用诗的语言描绘出极难描摹的色彩——一种淡素的、似有却无的色彩。如果没有锐利深细的观察力和高超的诗笔,便不可能把早春的自然美提炼为艺术美,表达作者充满对春天的热爱和赞美之情。(福州教育研究院·李智明老师编辑)
 
15.酬乐天扬州初逢席上见赠
(刘禹锡)
巴山楚水凄凉地,二十三年弃置身。
怀旧空吟闻笛赋,到乡翻似烂柯人。
沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春。
今日听君歌一曲,暂凭杯酒长精神。
【评析】
此诗作于唐敬宗宝历二年(826)冬。此时,刘禹锡由和州(今安徽和县)刺史奉诏回洛阳,与刚被免去苏州刺史之职的白居易在扬州相遇。白居易在宴席上写了《醉赠刘二十八使君》赠送给他,刘禹锡写下此诗作为酬答。诗中的感情极为复杂,不仅有宦海沉浮的感慨,也抒发了对打击他的执政者的愤懑和对已故友人的悼念。其中颈联“沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春”蕴含人世自然的深刻道理,千古以来尤为人们所传诵。
首联追述自己因参加永贞革新而被贬谪到荒凉偏僻的巴山楚水一带长达23年的不幸遭遇。这是与白居易赠诗中“亦知合被才名折,二十三年折太多”的呼应,将半生经历浓缩在14个字中,既写出了贬地的凄凉,也表现了自身的落寞,足见诗人艺术功力的高超。
颈联连用两个典故,一方面表达对已故朋友的怀念,另一方面设想不久之后回到洛阳,将会发现在自己离开的这段时间里,世事已经发生翻天覆地的变化。“怀旧空吟闻笛赋”,用向秀作《思旧赋》悼念友人嵇康之事。嵇康为人刚直,锋芒毕露,不肯阿谀奉承,公开表示与篡夺曹魏政权的司马氏不合作,被司马氏以“言论放荡,伤时乱教”的罪名杀害。在当时的高压政策下,向秀不能尽情抒发对嵇康的怀念、对司马氏的不满,只能曲折隐晦地写入赋中。刘禹锡等人参与永贞革新,失败后王叔文被赐死,其他八个人都被贬到远方做司马,其中与他交好的柳宗元、凌准都死于贬所。诗人通过吟诵《思旧赋》追怀当年一同参与革新、如今纷纷谢世的那些朋友,实际上是在含蓄表达对执政者的不满;“空吟”,是说死者死矣,吟诗诵赋也唤不回他们的亡魂。“到乡翻似烂柯人”用晋人王质入山砍柴遇仙、观一局棋后斧柄皆烂、回乡发现已历百年的传说,设想自己离乡多年之后回去,将会发现变化很大。此联用典十分贴切含蓄。
颈联“沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春”是历来传诵的名句,现在人们一般引用它表现自然界的新陈代谢、生生不已,但是诗人的原意并非如此。此诗写于扬州酒席之上,扬州靠近长江,千帆竞发;病树前头,万木争春,都是诗人看到的景物。自然界中的对比原本就是这样鲜明,却引发诗人的无限感慨:自己被贬官闲置,正像“沉舟”“病树”,可是23年间,世事变幻,总在更新,更反衬出自己的衰颓,所以这两句诗中是蕴含着悲凉情绪的,与白居易赠诗中“举眼风光长寂寞,满朝官职独蹉跎”的对比恰好形成呼应。白诗中“举眼风光”“满朝官职”的外在环境与“长寂寞”“独蹉跎”的诗人形成对比,但是比较抽象,刘禹锡在和诗中将同样的意思具体化了,但是感情基调并不比白诗更显乐观。
尾联直接照应赠诗一事,表达对白居易赠诗的感激之情,也是与刚刚罢职的白居易共勉:既然世界并不因为你我的失意而有所改变,那么我们只有互相安慰,借着一杯酒暂时忘却烦忧,精神振作一下了。
附:白居易《醉赠刘二十八使君》:“为我引杯添酒饮,与君把箸击盘歌。诗称国手徒为尔,命压人头不奈何。举眼风光长寂寞,满朝官职独蹉跎。亦知合被才名折,二十三年折太多。
16.观刈麦
白居易
田家少闲月,五月人倍忙。
夜来南风起,小麦覆陇黄。
妇姑荷箪食,童稚携壶浆,
相随饷田去,丁壮在南冈。
足蒸暑土气,背灼炎天光,
力尽不知热,但惜夏日长。
复有贫妇人,抱子在其旁,
右手秉遗穗,左臂悬敝筐。
听其相顾言,闻者为悲伤。
家田输税尽,拾此充饥肠。
今我何功德?曾不事农桑。
吏禄三百石,岁晏有余粮,
念此私自愧,尽日不能忘。
《观刈麦》这首诗大约作于公元805年(唐宪宗元和元年)至806年(元和二年)间,是白居易任陕西盩厔(今陕西省周至县)县尉时有感于当地人民劳动艰苦、生活贫困所写的一首诗,是作者早期一首著名讽谕诗。县尉在县里主管缉捕盗贼、征收捐税等事,正因为白居易主管此事,所以他对劳动人民在这方面所受的灾难也知道得最清楚。此诗描写了麦收时节的农忙景象,对造成人民贫困之源的繁重租税提出指责,对于诗人自己无功无德又不劳动却能丰衣足食而深感愧疚,表现了一个有良心的封建官吏的人道主义精神。
这首诗叙事明白,结构自然,层次清楚,顺理成章。诗一开头,先交代背景,标明是五月麦收的农忙季节。接着写妇女领着小孩往田里去,给正在割麦的青壮年送饭送水。随后就描写青壮年农民在南冈麦田低着头割麦,脚下暑气熏蒸,背上烈日烘烤,已经累得筋疲力尽还不觉得炎热,只是珍惜夏天昼长能够多干点活。写到此处,这一家农民辛苦劳碌的情景已经有力地展现出来。接下来又描写了另一种令人心酸的情景:一个贫妇人怀里抱着孩子,手里提着破篮子,在割麦者旁边拾麦。她要来拾麦的原因是她家的田地已经“输税尽”──为缴纳官税而卖光了,如今无田可种,无麦可收,只好靠拾麦充饥。这两种情景交织在一起,有差异又有关联:前者揭示了农民的辛苦,后者揭示了赋税的繁重。繁重的赋税既然已经使贫妇人失掉田地,那就也会使这一家正在割麦的农民失掉田地。今日的拾麦者,乃是昨日的割麦者;而今日的割麦者,也可能成为明日的拾麦者。强烈的讽谕意味,自在不言之中。诗人由农民生活的痛苦联想到自己生活的舒适,感到惭愧,内心里久久不能平静。这段抒情文字是全诗的精华所在。它是作者触景生情的产物,表现了诗人对劳动人民的深切同情。白居易写讽谕诗,目的是“唯歌生民病,愿得天子知”。在这首诗中,他以自己切身的感受,把农民和作为朝廷官员的自己作鲜明对比,就是希望“天子”有所感悟,手法巧妙而委婉,可谓用心良苦。
在写作手法上,诗人将全景式刻画与特定人物描写相结合,夹叙夹议,使全诗成为一个有机的整体。白居易还善于运用对比手法,这首诗在写了农民在酷热的夏天的劳碌与痛苦之后,诗人同样也联想到自己,感到自己没有“功德”,又“不事农桑”,可是却拿“三百石”俸禄,到年终还“有余粮”,因而“念此私自愧,尽日不能忘”。诗人在那个时代能够主动去和农民对比,十分难得。这样一种对比,真是新颖精警,难能可贵,发人深省,因而更显出这首诗的思想高度。
 
 
17、钱塘湖春行(白居易)

孤山寺北贾亭西,水面初平云脚低。
几处早莺争暖树,谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足,绿杨阴里白沙堤。

【评析】
《钱塘湖春行》是长庆三年或四年春(823-824)白居易任杭州刺史时所作。这首诗生动描绘了诗人早春漫步西湖所见的明媚风光,是一首写西湖颇具盛名的七言律诗。
    “孤山寺北贾亭西,水面初平云脚低。”首联从大处落笔,点明春游起点和途经之处,着力描绘湖面景色。第一句是地点,第二句是远景。诗人一开始来到孤山寺的北面,贾公亭的西畔,放眼望去,只见春水初涨,水面看上去似乎要与堤岸齐平了。此刻,脚下平静的水面与天上低垂的云幕构成了一副淡雅的西湖水墨画。
正当作者陶醉于西湖静如处子的神韵时,耳边传来阵阵清脆的鸟鸣声,打破了他的沉思。“几处早莺争暖树,谁家新燕啄春泥。”莺与燕都是春的使者。莺争着飞到向阳的树枝上,歌唱着江南的旖旎风光;燕从北国迁徙回来,衔着春泥搭筑新巢。
到第三联,作者的视线由上而下,由空中的莺莺燕燕转而为地下的花花草草。 “乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄。”花而言其乱,新颖有趣。大概早春时节,尚未百花齐放,所见之处,东一团,西一簇,不成规矩,所以用“乱”形容。而刚冒出地面的小草也尚未丰茂,刚刚能够没过马蹄,所以用“浅”形容。
颔联、颈联是全诗的核心部分,也是最见作者功力的地方。颔联写仰观所见,侧重禽鸟;颈联写俯察所见,侧重花草。此二联从不同角度描写所见之景,观察细致,把握准确,极富情感色彩与生命活力。其描写季节变化时这种乍见的喜悦,与谢灵运“池塘生春草,园柳变鸣禽”(《登池上楼》)二句在意境上颇为相似。确实是白诗描写春光特别是描写西湖春光的点睛之笔。
“最爱湖东行不足,绿杨阴里白沙堤。”作者在尾联直抒胸臆,表达对白沙堤的喜爱。白沙堤上,杨柳吐翠,绿树成荫,真是怎么游也不嫌够。
这首诗就像一篇短小精悍的游记。从孤山开始,诗人由北而西而南而东,环湖一周,最后以湖东绿杨白堤结束。前面先点明环境,然后写景;后面先写景,然后点明环境。从点到面,又由面回到点,中间的转换,不见痕迹。诗人体物细微,善于选择最具特征的景物,如莺、燕、花、草,既有仰视又有俯察,既有动物又有植物,真可谓独具匠心。语言上流畅活泼,生动自然,体现了白诗一贯具有的通俗流畅的特点。 (福清一中·江琳老师编辑)
 
 
 
18、雁门太守行
(李贺)

黑云压城城欲摧,甲光向日金鳞开。
角声满天秋色里,塞上燕脂凝夜紫。
半卷红旗临易水,霜重鼓寒声不起。
报君黄金台上意,提携玉龙为君死。
【评析】
《雁门太守行》原为乐府诗题,李贺用它创作了一首描写战争场面的诗歌。这首诗用浓艳斑驳的色彩描绘悲壮惨烈的战斗场面,通过奇异的画面组合,准确地表现了特定时间、特定地点的边塞风光和瞬息万变的战争风云。
前两句渲染敌兵压城、危城将破的危急形势,以及守城将士戒备森严、严阵以待的情形,“黑云压城城欲摧”,既是写景,也是写事,一个“压”字,将敌军人马众多、来势凶猛,以及交战双方力量悬殊、守城将士处境艰难等情况,淋漓尽致地揭示出来。
“甲光向日金鳞开”,写云隙中射出的日光,照射在城内守军的甲衣上,金光闪闪,耀人眼目。他们正披坚执锐,严阵以待。这里借日光来显示守军的阵营和士气,情景相生,奇妙无比。
三、四句分别从听觉和视觉两方面铺写阴寒惨烈的战地气氛。“角声满天”是写白天的鏖战,时值深秋,万木摇落,只有角声呜呜咽咽地响彻天地之间,由此可见战斗规模之大,程度之惨烈;“燕脂凝夜紫”意指鲜血夜凝,描写激战后的战场夜景。鏖战从白天进行到夜晚,晚霞映照着战场,那胭脂般鲜红的血迹凝结在大地上,透过夜雾,呈现出一片紫色。这种黯然凝重的氛围,衬托出战地的悲壮场面,暗示攻守双方都有大量伤亡,守城将士依然处于不利的地位,为下面写友军的援救做了必要的铺垫。
后四句写唐军将士夜袭敌营,以死报效朝廷。“半卷红旗”,黑夜行军,偃旗息鼓,为的是“出其不意,攻其不备”,“临易水”既表明交战地点,又暗示将士们具有“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还”那样一种壮怀激烈的豪情。接着描写苦战的场面:驰援部队一迫近敌军营垒,便击鼓助威,投入战斗。无奈夜寒霜重,连战鼓声都低沉不响。面对重重困难,将士们毫不气馁。“报君黄金台上意,提携玉龙为君死”,是借燕昭王在易水东南筑黄金台以招贤才的典故,表明将士们报效朝廷的决心。
这首诗巧妙地将一些对比鲜明的色彩交织运用在一起,构成色彩斑斓的画面,突出了战争场景的残酷与悲壮,形成诗歌视觉与感觉上强烈的节奏感,达到一种奇特的艺术表现效果。
 
 
 
 
 
 
 
19、赤壁
(杜牧)
折戟沉沙铁未销,自将磨洗认前朝。
东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔。

  【评析】
这是一首著名的咏史诗,当是杜牧在湖北任黄州刺史时所作。此诗用形象化的手法指出赤壁之战的意义,是脍炙人口的名作。
东汉末年,孙权与刘备打败强大的曹操,是历史上著名的以少胜多的战争。然而英雄事业具已往矣,当杜牧来到当年的战场,只在江水中偶然找到一截折断了的战戟。他由此而生发感慨,写下了这首诗。
一、二句是写自己从江底的泥沙中得到兵器,磨洗去铁锈之后,依稀认出那是东汉末年之物。这是诗人作诗的触发源起。三、四句是作者由此而生发的联想:当年周瑜大败曹操,是用火攻之策,老天爷似乎帮了他的大忙,适时地刮起东南风。杜牧不由想到:如果当日里东风不给周郎行方便,他未必能够取胜。如果曹操是胜利者,他就可以尽得东吴的宝物美女,著名的乔氏姐妹肯定会被他俘虏,关在铜雀台中,尽管外面春光无限美好,她们也无法享受了。
乍读此诗,似乎让人觉得杜牧的历史见识实在不算高明。他似乎认为周郎取得赤壁之战的胜利完全是出于侥幸;而且他似乎也相信了曹操之所以急攻江南,只是为了得到二乔这两名江南绝色美女的传说。其实,对于周瑜在战争决策中所起的重要作用,杜牧不会不知道;对于此次战争的重大意义,他也不会不明白。他之所以这样写,并非想要贬低周瑜的作用,也不是肯定曹操为女人而发动战争的传说。他只是要说:如果赤壁之战不能取得胜利,那么二乔就有被俘虏的危险,其他江南百姓无疑更会受尽苦难。所谓的“二乔”、“铜雀”,不过是诗人们爱用的藻饰之语,表现了杜牧构思的奇巧。诗中周郎得东风之便而成就不凡业绩,也反衬出诗人不得时势之便的现实处境,寄托了诗人生不逢时的慨叹。
                                   
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
20、泊秦淮
杜牧
夜泊秦淮近酒家,烟笼寒水月笼沙。
商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花。
【评析】
这是一首著名的吊古之作。诗中描写秦淮河夜景,对时人只顾寻欢作乐、醉生梦死深致感慨。
一、二句写作者泊船于秦淮河畔,其时夜幕已经降临,烟雾笼罩着一江寒水,岸上的沙滩在月光照耀下,也是一片凄迷。烟雾与月光,寒水与白沙,共同构成无限凄迷之景。秦淮河一直是金陵纸醉金迷的地方,诗人泊船之处正有一户人家。他听到酒家传来卖场歌女的歌声,她所唱的正是陈后主所作的《玉树后庭花》这支靡靡之曲。诗人不由得想:“商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花。”这让人多么沉痛啊!
杜牧的时代,唐朝早已无复盛世的辉煌,但仍在风雨飘摇中勉力支撑。秦淮河依旧那么热闹繁华,人们仍是继续追欢逐乐,饮酒听歌。可是此诗一开头所写的夜景,给人的感觉竟是那样凄凉,似乎诗人以其敏锐直觉,已然嗅到这个时代散发着衰朽的栖息。诗中写“商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花”,其实一个以卖唱为生的女子,不会对已成往事的陈朝的亡国有多么深刻的理解与感受;商女要唱什么,主要取决于听者喜欢听什么。诗人对她的责备,实际是言在此而意及彼,不知前朝亡国之恨的,或者说是不忧虑当世国运衰微的,正是那些兴致勃勃听商女演唱《玉树后庭花》的达官贵人们。
                                  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 21、夜雨寄北(李商隐)
君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时。
 【评析】
这是一首众口交赞的怀人诗,是诗人滞留荆蜀一带,思念故乡,寄给京华友人或家人的。
    “君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池。”从语气上看,当是诗人接到友人询问回乡日期的书信,无可奈何地回信说:我还不知道何日方能还乡。写到此处,窗外只有绵绵秋雨,落在异乡的土地上,池塘都因为雨的无休无止而涨水。秋雨似乎将诗人与友人隔得更远,秋池涨水,正像客中人平添的愁思。此处“巴山夜雨”既是实景,又渲染了诗人无限惆怅的心境。“何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时”,是写诗人客中思乡,展开美好的想象:有朝一日,我们相见,可以剪烛西窗,那时,我要尽情地说一说今日滞留巴山、独听夜雨的心境。
此诗语言平易晓畅,艺术手法却很巧妙,历来为人称道。七言绝句仅有二十八字,一般而言,要避免使用重复字眼;此诗却有意重复“巴山夜雨”四字,将实有与虚拟的雨景糅合在一起,造成迷蒙雨雾笼罩全诗、绵绵不断的的效果。第二句中“巴山夜雨涨秋池“,是实写的雨,是对现实环境的描写,也是诗人思乡愁怀借以显现之物。诗人独处异乡,不耐雨夜寂寞,因而跳脱开云,不是按照通常思路接着写当下的思乡心情,而是设想他日相见的情景。他日相见,最为快慰的事情,莫过于回味“巴山夜雨”时的寂寞,第四句中的“巴山夜雨”,是虚写的雨是回忆中的雨,而这一回忆却要发生在不能确定的将来。诗人巧用回环往复之笔,将实有的巴山夜雨与未有的巴山夜雨联系在一起,雨既是作客他乡的诗人写作时的现实环境,又是诗人设想将来回到故乡、与亲人灯下相对时谈论的话题。短短二十八字,既展现的客途霖雨、归期无定的凄凉,又暗含着夜雨剪烛、西窗共话的温馨;而这两幅迥然不同的场景与情绪,恰恰构成中国古典诗歌中“雨”意的基本内涵。(福州闽院附中杨眉珍老师编辑)
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
22、无题(李商隐)
相见时难别亦难,东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看。
【评析】
这是李商隐无题诗中为人传诵最多的一首,抒写刻骨铭心、至死不渝的爱情。
首句“相见时难别亦难”,乍读之下,似乎是经过长期痛苦等待之后得以相见,然而转眼又面临更为痛苦的别离,是未别之时的感受;通读全诗之后,方知全篇都是离别之后的追思。別时的痛苦场面,深深印在诗人的脑海之中,接下来,他不去写离别者的情状,而是转而写离别时的环境。那时正是春天,在伤情人的记忆中,似乎东风也感受了离愁别绪,无力地吹拂着;就连百花也为之伤神,纷纷凋残。不写有情的两个人,转写无情的风与花,“东风无力百花残”,既是离别人对自然的感受,也象征着黯然销魂的离别者的心情。
三、四句“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”,可谓家喻户晓之句。春蚕吐丝、蜡炬成灰,本是自然现象,经诗人点化,成为形象的比喻。别后刻骨的相思之情,与生命等长,言情至此,真可以惊天地而泣鬼神。“丝”与“思”谐音,蜡泪实为相思之泪。这一句无一语言情,而寓有挚情,实为鬼斧神工之笔。
五、六句是从相思双方着笔,相互设想别后情伏,相互体贴入微。“晓镜但愁云鬓改”,是男方设想女方晨起梳妆,只怕会发现如云的乌发变得稀疏吧?“夜吟应觉月光寒”,是女方设想男方永夜难眠,以吟诗作为排遣,只怕会觉得月光更添寒意吧?
尾联“蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看”是自我安慰,也是对意中人的安慰:我们相隔并不遥远,有青鸟殷勤传递信息。实际上,这只不过是几近绝望中强作安慰之语罢了,因为首句已经明言再次的相见是多么困难,如果不是机会难得,又何至于有中间所写的刻骨相思的煎熬呢?
此诗虽纯为抒情,虽有场景描写,而绝无叙事,但是抽象的情景却获得了个体形象的展现。诗中所表现的精纯真挚的情感,不仅是诗人自己的人生感受,更在不同时代的读者中产生了广泛共鸣。
 
 
 
 
 
 
 
23、相见欢(李煜)
  无言独上西楼,月如钩。
寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断,理还乱,是离愁。
别是一般滋味在心头。
  【评析】
975年(开宝八年),宋朝南唐李煜亡家败国,肉袒出降,被囚禁待罪于汴京宋太祖赵匡胤因李煜曾守城相拒,封其为“违命侯”。李煜在忍屈负辱地过起了囚徒生活。李煜的词以被俘为界,分为前后两期,后期词作多倾泻失国之痛和去国之思,沉郁哀婉,感人至深。《相见欢》便是后期词作中很有代表性的一篇。
“无言独上西楼”一句,叙事直起将人物引入画面。词人默默无言,并非无话可说,而是无人倾诉,一个“独”字,写出作为阶下囚昔日帝王形单影只的处境。“西楼”是古典诗词中的传统意象,带有哀愁哀伤之意。
    “月如钩”、“寂寞梧桐深院锁清秋”,形象地描绘出作者登楼所见之景。独自凭栏,举目望夜,只见缺月如钩。作者夜不能寐,唯有将不尽的思绪托于一弯残月。此时作者正经历着国破家亡的痛楚,有如残月,是一种深深的缺憾。
     上片的缺月、梧桐、深院、清秋已经渲染出一种凄凉的境界,于是下片作者由景生情,“剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头。”作者的愁固然有对故国家园的思念,还有更多说不清、道不明的情绪。“剪不断,理还乱”使抽象的“愁”具体可感。丝可以一斩就断,一理就顺。而愁比丝更纠结,斩不断,挥不去。正所谓“别是一般滋味在心头”。作者由昔日享尽荣华富贵的南朝天子沦落为苟延残喘的北地幽囚,他的丧国之痛比普通人更痛切,所尝的滋味也自与常人不同。
    这首词情景交融,感情沉郁。语言平白如话却极富表现力。声韵变化自如,加强了顿挫的语气,而在三个短语之后接以九言长句,铿锵有力又富有韵律美。短短的三十六字中,作者选取准确的意象,营造出精妙的艺术境界,恰如其分地把难以言说的“愁”表现得淋漓尽致。因此,作者虽然写的是自己作为亡国之君的离愁别恨,却引起了读者的广泛共鸣。
(福州文博中学    陈娟编辑)
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
24、渔家傲﹒秋思   (范仲淹)
  塞下秋来风景异,衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里,长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里,燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐,将军白发征夫泪。
【评析】
    宋康定元年(1040)至庆历三年(1043)间,范仲淹任陕西经略副使兼延州知州。据史载,在他镇守西北边疆期间,既号令严明又爱抚士兵,并招徕诸羌推心接纳,深为西夏所惮服,称他“腹中有数万甲兵”。这首题为“秋思”的《渔家傲》就是他身处军中的感怀之作。既表现了边塞生活的艰苦,也写出将士们保家卫国的英雄气概,以及思念家乡的凄苦之情。
    上片描绘边地荒凉的秋景,以显示边地生活的艰苦和军事势态的严重。首句指出“塞下”这一地域特点,指出“秋来”这一特定时间,并以一个“异”字,概括写出延州与内地大不相同的秋景,既突出自然原因形成的“差异”与“奇异”,同时也写出了作者主观上的“惊异”。接下来具体表现延州秋景之“异”:雁行阵阵,南飞衡阳避寒,没有丝毫留恋之意;边地特有的各种声响和着军中号角,从四面八方响起;崇山峻岭间,长烟弥漫,落日将尽,孤城紧闭城门。作者以高度凝练的语句,写雁飞、边声、号角、千嶂、孤城这些具有特征性的事物,绘声绘色地展现了塞下秋景寥廓荒僻、萧瑟悲凉之“异”,也暗示出征人心中的百感交集:敌强我弱,战局不利;塞下寒秋令人心惊,大雁径去,人却不能归去……
    下片写征人的矛盾心情,既思念相隔万里的家乡,又慨叹功业未成,欲归无计。“浊酒一杯”,难以浇灭心中那份浓重的乡愁,“一杯”与“万里”在数量上形成悬殊的对比,造语雄浑有力,感人至深。边患未平,破敌无功,这正是归期无望的原因所在。寒冷的霜花铺满地面,悠悠的羌管弥散夜空,耳闻目睹,无不令人深深浸润在凄清与悲感之中。在这孤城中,在这寒夜里,辗转无眠的人,既有满头白发的将军,也有泪眼模糊的征夫。与上片中的“风景异”相对应,“人不寐”实为下片的核心:口里的浊酒,心中的乡愁,耳畔的羌管,眼前的寒霜,巩固边防、消除外患的决心,相关万里、归期无望的怅恨,俱化为一头白发、两行清泪……
     在此之前,很少有人用词这种形式真实地反映边塞生活。范仲淹以实际经历首创边塞词,造句雄浑有力,情调苍凉悲壮,一扫晚唐五代词柔媚婉约的词风,开苏轼、辛弃疾豪放词之先河。
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
25、浣溪沙
(晏殊)

一曲新词酒一杯。去年天气旧亭台。夕阳西下几时回?
无可奈何花落去,似曾相识燕归来,小园香径独徘徊。
【评析】
晏殊是北宋文人中地位很高的一位,他一生历居显官要职,仕途平坦,虽政绩平平,在文坛上却颇有建树。其词擅长小令,多为表现士大夫的诗酒生活和闲情逸致之作。这首《浣溪沙》就是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。此词上片追忆往昔,下片借眼前之景伤今,景中含情,情中有思。
“一曲新词酒一杯”,作品以对酒听歌开始,格调闲雅。作者本是怀着轻松愉快的心情边听边饮的,而目之所及处,依稀相似的景色、氛围却不期然地触及了他对去年往昔的追忆:“去年天气旧亭台”,也是一样的暮春天气,一样的亭台楼榭,一样的美酒清歌。转眼间,一年过去了,那时的景物依然还在,这样的情境分明也很熟悉,可是,总有些什么发生了不可逆转的变化。看看西边的落日,即将向山头坠落,夕阳西下,是无法阻止的,只能寄希望于它的东升再现;然而,太阳往往复复,落了还可以再次升起,而逝去的时光,却再也难以找回了。是的,那不可逆转的,正是这岁月的流逝、人事的变迁啊!“夕阳西下几时回”,“几时回”的何止是夕阳,那过去的美好,恐怕是再也没有回来的时候了。上片即景兴感,流露出作者惋惜时光的匆匆流逝、企盼其返却又情知难返的纤细心态。
紧接着的“无可奈何花落去,似曾相识燕归来”两句是全诗的精华所在,也是这首诗得以流传千古的原因。“花落去”“燕归来”本是寻常之景,与“无可奈何”“似曾相识”联系起来,带有美好事物的象征意味,变得颇具哲理意味。那被岁月流年带走的美好,是永远都追不回来了。在惋惜和欣慰的交织中,作者内心的伤感和无奈也更因此而加强。
面对落花归燕,作者触目伤怀。在眷恋与惆怅的混杂情绪中,一切言语都是无力的。于是,带着淡淡的愁绪,作者独自徘徊于铺满落英的香径,在记忆中找寻着那逝去的似水年华。全词以“小园香径独徘徊”一语作结,戛然而止却余韵悠长。
这首词融情于景,情景交融之中又蕴含着哲理,不但以词境胜,还兼以理致胜。作者善于捕捉刹那间的感受,在平常的意象中提炼出涉及时间永恒而人生有限的深广意念,传达出既似冲淡又似深婉的人生怅触。
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
26、登飞来峰
(王安石)

飞来山上千寻塔,闻说鸡鸣见日升。
不畏浮云遮望眼,自缘身在最高层。

【评析】
《登飞来峰》是王安石三十岁所作。皇祐二年(1050)夏,王安石在浙江鄞县知县任满回江西临川故里时,途径杭州,写下此诗。这首诗是他初涉宦海之作。此时作者年少气盛,抱负不凡,正好借登飞来峰发抒胸臆,寄托壮怀。此诗可看作万言书的先声,实行新法的前奏。
与一般登临诗不同,这首诗并没有过多地描写眼前的景物,而只写了塔高:“飞来峰上千寻塔”,“千寻”用语夸张,与李白“危楼高百尺”相类。作者借写峰上古塔之高,写出自己的立足点之高。
 首句写登临之髙险,承句则写目极之辽远。“闻说鸡鸣见日升”,听说每当清晨雄鸡报晓的时候,在飞来峰上就可以远眺红日东升。虽是“道听途说”,却为飞来峰的高出天外增色不少。据《玄中记》载,“桃都山有大树,曰桃都,枝相去三千里。上有天鸡,日初出照此木,天鸡即鸣,天下鸡皆随之。”此句即化用此典,并加以点化。原典故“日初出照此木,天鸡即鸣”,先日出,后天鸡鸣,而“闻说鸡鸣见日升”,则仿佛是雄鸡的高唱唤醒了旭日,景象辉煌,颇具气势,奠定全诗自信蓬勃的感情基调,亦为接下来的说理造势。
诗的后两句承接前两句写景发表议论,使诗歌既有生动的形象,又有深刻的哲理:到了这等境界,何须担心浮云遮挡住你远望的视线,因为你身在最高层了。表现了诗人在政治上拨云见日、高瞻远瞩的思想境界和豪迈气概。
后两句乃全诗的点睛之笔,妙绝千古。登上飞来峰就不怕浮云遮住远望的视线,这是因为站在了凌空的最高层。这并不只是观赏风光的体会,更蕴含着深刻的人生哲理:一个人只有处在最高的境界,才能不必理会俗事的纷扰;一个人只有体悟到最高的智慧,才能获得大自在!这两句诗表达的是一种不畏艰险、积极进取的人生态度,境界高远,寓意高妙,引人向上。
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
27.江城子·密州出猎(苏轼)
    老夫聊发少年狂。左牵黄,右擎苍。锦帽貂裘,千骑卷平冈。为报倾城随太守,亲射虎,看孙郎。
    酒酣胸胆尚开张。鬓微霜,又何妨。持节云中,何日遣冯唐?会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。
 
【评析】
这首词作于神宗熙宁八年(1075),当时作者正任密州知州。这是公认的第一首豪放词。它一反“诗庄词媚”的传统观念,在偎红倚翠、浅斟低唱之风盛行的北宋词坛可谓别具一格,自成一体。无论是题材还是意境,都具有开拓意义,树起了词风词格的别一旗帜。
这首词写苏轼在密州做地方长官时,有一次外出打猎的情景。词的上片叙事,下片抒情,首三句直出会猎题意,次写围猎时的装束和盛况,然后转写自己的感想。下片叙述猎后开怀畅饮,并以魏尚自比,希望能够承担起为国戍边的重任,结尾直抒胸臆,抒发杀敌报国的豪情。全词气势雄豪,淋漓酣畅。
这首词上片出猎,下片请战,不但场面热烈,而且情豪志壮,顾盼自雄,是一首豪而能壮的词。作者“一洗绮罗香泽之态,摆脱绸缪婉转之度”(南宋胡寅《酒边词序》语),变香艳绮靡的吴侬软语为报国立功的洪钟之音,化软媚无骨的儿女情为孔武刚健的英雄气。作者借出猎之行,抒兴国安邦之志,拓展了词境,提高了词品,扩大了词的题材范围,为词的创作开创了崭新的道路。
就艺术表现而言,作品融叙事、言志、用典为一体;音节嘹亮,韵调铿锵;词中一连串表现动态的词,如“发”“牵”“擎”“卷”“射”“挽”“望”等,刚性十足,生动表现了作者的胸襟见识和希望理想,使全词“狂”态毕露,确实令人“觉天风海雨逼人”。
                                     
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
28.水调歌头·明月几时有(苏轼)
丙辰中秋,欢饮达旦,大醉,作此篇,兼怀子由。
明月几时有,把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年。我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒。起舞弄清影,何似在人间。
转朱阁,低绮户,照无眠。不应有恨,何事长向别时圆?人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟。
【评析】
这首词宋神宗熙宁九年(1076)中秋苏轼在密州时所作。1069年神宗任用王安石主持变法,苏轼与变法派政见多有不同,自请放外任,1071年任杭州通判,1074年调任密州知州。他曾经要求调到距离苏辙较近的地方为官,兄弟之间可以多多聚会,但是到了密州之后,这一愿望仍然无法实现。这一年的中秋佳节,他整夜赏月饮酒,在大醉中写成这首《水调歌头》,抒写政治失意带来的抑郁惆怅之感,以及对胞弟的思念之情。
上片写人望月。一开始就提出一个问题:明月是从什么时候开始的呢?词人手把酒杯,向青天发问。紧跟着又是一问:今夕人间是中秋佳节,月宫里又是什么日子呢?于是,他想乘着清风回到天上,只恐怕月宫中那美玉砌成的楼宇高耸九天,凡俗之人无法禁受那份寒冷。这样想着,他沐浴着皎洁的月光翩翩起舞,玩赏着印在地上的幽幽清影,归返孤寒冷寂的宫殿,怎比得上留在清爽惬意的人间啊!“归去”二字值得注意:他把逍遥自在的“天上”当成自己的来处和永恒的归宿,而这充满矛盾与烦恼的“人间”只是暂时寄居的处所,这实际上是苏轼人生观的主要基础。从现实处境来看,政治失意、理想不能实现、才能无法施展,让他常怀告别官场、归隐田园的想法,因此,回到“天上”与留在“人间”的比较,也形象暗示出苏轼在出世、入世道路之间的纠结与选择。
下片写月照人。明月转过朱红的楼阁,低低地挂在雕花的窗户上,照着没有睡意的自己。他之所以不能入睡,是因为思念七度中秋未能团聚的弟弟,心中甚至缠绕着一个疑惑:明月该不会对人有什么怨恨吧,为何总是在人离别时才变圆呢?但是作者毕竟是通达乐观的,他想到,人世间有悲欢离合的变迁,月亮也有阴晴圆缺的转换,这种遗憾之事,无论是人还是明月,全都无法抗拒,自古以来难求十全十美。既然不能遂心如意地享受团圆,那么只愿亲人长保健康平安,虽然远隔千里,也能共享这美好的月色。
这首《水调歌头》构思新颖奇拔,境界清丽雄阔,形象展现了作者对人生中种种困惑复杂深刻的思索,以及积极乐观、旷达自适的人生态度,是历来公认的中秋词之绝唱。“中秋词,自东坡《水调歌头》一出,余词尽废”(南宋胡仔《苕溪渔隐丛话》语),绝非夸张之语。
                            
 
 
 
 
 
 
29、游山西村(陆游)
莫笑农家腊酒浑,丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路,柳暗花明又一村。箫鼓追随春社近,衣冠简朴古风存。从今若许闲乘月,拄杖无时夜叩门。
【评析】
这首诗是陆游少有的基调比较明快的佳作之一。全诗以“游”字贯穿,生动地描绘了宁静、欢悦的田园风光,刻画了农民好客、淳朴的品性,表现了诗人对乡村生活的热爱之情。其中“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”一联蕴含哲理,至今被人传诵。
首联描绘出丰收之年农村的欢悦景象。“莫笑农家腊酒浑,丰年留客足鸡豚。”此二句先抑后扬,农家酒味虽薄,而菜肴准备得足够丰盛,待客十分热情。一个“足”字,表现了农家尽其所有款待客人的淳厚性格。这一句写出丰收的年景和农民的好客。
颔联写山间水畔的景色,写景中寓含哲理,千百年来广为流传。“山重水复疑无路,柳暗花明又一村。”这句话原意是说,山峦重重叠叠,泉水曲曲折折,仿佛已经无路可走了,正在迷惘之际,突然看见柳色浓绿,花色明丽,一个村庄豁然出现在眼前。“山重水复”见地形复杂,显出所经山水之无穷变化。后人在使用此句时,便越出了自然景色描写的范围,而往往用来比喻人们在看似走投无路的时候,经过一番周折、一番努力,又有了新的出路,新的天地。
山西村隐藏于山重水复之外,掩映于柳暗花明之间,仿佛世外桃源,远离尘嚣。颈联由此二句过渡,由自然入人事,进一步写出山西村的古朴。“萧鼓追随春社近,衣冠简朴古风存。”这一联描绘乡村社日前夕的热闹情景,展现了山西村的风俗画卷。作者以“衣冠简朴古风存”来表达自己的赞美,同时流露出对宁静山村的喜爱与向往。
前三联写了外界情景,尾联则侧重写诗人的主观心境。“从今若许闲乘月,拄杖无时夜叩门。”从今往后,如果有时间乘着月光闲游,我会随夜乘兴,拄着拐杖,敲开您的柴门。作者游了一整天,此时已明月高悬,而作者却意犹未尽,恋恋不舍之情溢于言表。美好的田园风光,淳朴热情的农家人,保留至今的上古遗风,都感动了诗人,使其萌发重游之意。作者陶醉在这山野风光和农村的人情美里,还未离去就已盼望着下一次的重逢。
这篇记游诗描绘出一副色彩明丽的农村风光图,表达了作者对山村乡野的喜爱和恋恋不舍。陆游以爱国诗人著称,他的诗作也多是表达报效祖国的豪情和报国无门的无奈。这首诗则平和朴素,隽永秀逸,充满情趣。也许面对理想与现实之间无法跨越的鸿沟,作者也只能在山水田园中聊以慰藉,寻求一时的解脱吧。
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
30、破阵子(辛弃疾)
  醉里挑灯看剑,梦回吹角连营。八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声,沙场秋点兵。马作的卢飞快,弓如霹雳弦惊。了却君王天下事,赢得生前身后名。可怜白发生!

【评析】
    偏安一隅、日见窘迫的南宋是一个需要英雄的时代,却又是一个英雄无用武之地的时代。这首词是辛弃疾被罢官闲居上饶期间,为鼓励同样因为积极主张抗战而遭到投降派打击的挚友陈亮而写的。词中抒写了梦寐以求、终生不变的抗敌救国的理想,以及英雄迟暮、壮志难酬的悲愤心情。
     醉意朦胧中,挑亮灯烛,细看宝剑闪闪的寒光,睡梦里重又回到响彻号角的军营。把大块的牛肉分给将士们烧烤,让乐器奏起雄壮的军乐鼓舞士气。这是秋天在沙场上检阅部队。战马像的卢马一样跑得飞快,弓箭像惊雷一样震耳离弦。我一心只想替君主完成收复失地的大业,博得生前身后的美名。只可惜现在已经白发丛生!
这首词以作者早年的战斗生活为基础,整合梦境与幻觉,描绘了一幅沙场驰骋的壮阔场面。辛弃疾年轻时曾在山东一带聚众两千,参加耿京所领导的抗金起义军,失败后南归,仍力主抗金,提出不少恢复失地的建议,却受到朝廷的猜忌,闲居二十余年。此词以“醉里挑灯看剑”突发其端,聊聊六字,形神毕肖,写尽内心的抑郁孤独之情。闪着寒光的宝剑,记载着当年的英雄战事,却只能在醉饮之后、在灯光之下摩挲观看,这是何等的寂寞凄凉!梦是无法实现的愿望的补偿,于是在梦中,他重又回到跃马横戈的战场。他以战士们分食牛肉、弹奏军乐以及“沙场秋点兵”的阔大场面,渲染抗金部队壮盛的军容。在这样大气磅礴的背景下,写到战马飞奔、弓弦雷鸣的战斗场面。激越的音节,快速的节奏,将情绪推向高潮。“了却君王天下事,赢得生前身后名”,这正是作者一生的心事,可是转眼就跌回冷酷的现实,发出一声沉重的喟叹:“可怜白发生!”所有的醉梦悲愁,都在这陡然下落的感慨中戛然而止。
这首词着眼于今昔对比,前九句为一层,用浪漫的手法,和着澎湃的激情,刻画出一位横戈跃马的英雄形象,而以“可怜白发生”拉回残酷的现实,在梦境与现实的转换中,在时间空间的交错中,当年豪气与今朝落魄形成鲜明比照,流露出“报国欲死无战场”的忧愤,情感跌宕回旋,具有催人泪下的艺术效果。
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
31.过零丁洋
文天祥

  辛苦遭逢起一经,
  干戈寥落四周星。
  山河破碎风飘絮,
  身世浮沉雨打萍。
  惶恐滩头说惶恐,
  零丁洋里叹零丁。
  人生自古谁无死,
  留取丹心照汗青。
【评析】
这首诗是1279年正月文天祥过零丁洋时所做,诗中概述了自己的身世命运,表现了慷慨激昂的爱国热情和视死如归的高风亮节,以及舍生取义的人生观。
首联“辛苦遭逢起一经,干戈寥落四周星”,作者在生死关头回顾一生,无数往事浮现心头,其中有两件大事最让他印象深刻:其一是自己寒窗苦读经书,通过科举进入仕途;其二是率领义军抗击元兵,经历了四年的艰苦岁月。以入仕和兵败两件事情起笔,在追述往事中,已将个人身世和国家命运紧紧联系在一起。
颔联“山河破碎风飘絮, 身世浮沉雨打萍”,用风中飘絮比喻破碎的山河,形象地展示了国事的衰微无望;用雨打浮萍比喻浮沉的身世,更显出亡国孤臣的凄苦无依。如果说首联是从纵的方面追述往事,那么此联便是从横的方面渲染眼前光景,对仗工整,比喻贴切,形象鲜明,读之令人黯然。
颈联“惶恐滩头说惶恐,零丁洋里叹零丁”,紧承前意,并且有感于眼前“零丁洋”的地名,进一步渲染生发。前年兵败江西,经惶恐滩撤往福建,前临大海,后有追兵,曾在惶恐中闯过九死一生的险境;去年五岭坡全军覆没,身陷敌手,如今被囚禁在舰船中,押送过浩瀚的零丁洋,更让人感到孤苦伶仃!“惶恐滩”与“零丁洋”两个带有强烈感情色彩的地名自然相对,而又被作者用来表现昔日的“惶恐”与眼前的“零丁”,因而特别富有情味。
以上六句,已将国事之无望、己身之艰危渲染到极致,结尾两句以磅礴气势收束全篇:“人生自古谁无死, 留取丹心照汗青!”这句诗表现了文天祥慷慨赴死的民族气节,铿锵有力,掷地有声,使全篇由悲而壮,由郁而扬,形成一曲千古不朽的壮歌。
(福州二中 余融彬编辑)
 
 
 
 
 
 
 
32.天净沙·秋思(马致远)
  枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯。
【评析】
这支小令抒写漂泊异乡的旅人在秋天傍晚思念家乡的感情,是元散曲中备受称赞的名篇。
开头三句,实际是九个并置的名词,组成三幅画面:枯萎的藤蔓缠绕着垂老的古树,黄昏返巢的乌鸦在光秃秃的枝桠上栖息;一座小桥静卧在潺潺的流水上,水边的人家宁静而又温馨;在萧瑟的西风中,在荒凉的古道上,游子骑着瘦马,正龋龋独行。炊烟袅袅的屋舍下,人们正享受着天伦之乐吧?就连乌鸦,黄昏时也还有一株老树可以栖息,游子却漂泊无依,有家难回,该是何等的愁肠百转、悲苦无奈啊!
第四句镜头推远,“夕阳西下”,既点明特定时间,将前面的所有景物笼罩在渐渐暗淡的落日余晖中,更添一重凄凉的色彩,同时也让游子的心中更生一份离愁。夕阳落山了,夜幕降临了,漂泊天涯的游子,今夜将在何处栖身呢?最后一句“断肠人在天涯”,以和着血泪笔墨刻画游子形象,写出他漂泊无依、还乡无望的外在处境,写出他愁肠寸断、鲜血淋漓的内心世界。
全篇仅有五句二十八个字,既无夸张,也不用典,纯用白描,勾勒出生动形象、具有浓厚感染力的图景,眼见一封,意蕴深远,结构精巧,平仄起伏,意蕴铿锵,直贯灵心,历来被推崇为表现羁旅愁情的佳作,甚至获得“秋思之祖”的美誉。
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
33.山坡羊·潼关怀古
张养浩
峰峦如聚,波涛如怒,山河表里潼关路。望西都,意踌躇。
伤心秦汉经行处,宫阙万间都做了土。兴,百姓苦;亡,百姓苦!
【评析】
元文宗天历二年,关中大旱,饥民相食。已经参破功名富贵、决意归隐云庄的张养浩不顾年事已高,毅然应诏出任陕西行台中丞,主持赈灾事宜。在此期间,他写了九首怀古曲,此处所选是其中最有名的一首,写于路过潼关之时。
诗人行进在潼关路上,眼前是仿佛奔聚会合而来的华山群峰,脚下是似乎正在怒吼咆哮的黄河急流,这里山外河的潼关地势险要,是关中的屏障,历来为兵家必争之地,许多关系着朝代兴亡的战争曾在这里展开。面对这壮美的山川,诗人心中飞闪着一幕幕刀光剑影的历史往事,心情很不平静,以至于那肃穆沉静的山峦、没有生命的河水,都被染上了作者的感情色彩,幻化作千军万马,在聚集,在怒吼。
想起古代,诗人不禁向西方遥望,潼关以西三百里便是西京长安,周、秦、汉、北朝、隋、唐曾相继在那里建都。在那片秦代人、汉代人乃至历代人曾经走过的土地上,曾经耸立过无数座巍峨壮丽的宫殿,如今却只剩下一片黄土,怎能不令人彷徨惆怅啊!
历史在他眼前一页页翻开,无情地宣示着王朝更迭不可避免的现实,但是在这片繁华过后的废墟中,在这历代帝业盛衰兴亡的沧桑变化中,诗人看到了更令人伤心悲凉的真相:每一个朝代走向辉煌时,那一宫一阙,都凝聚着天下无数百姓的血和汗;每一个王朝走向崩溃时,征战杀伐之中,百姓更是苦不堪言。历代王朝或兴或亡,带给百姓的都只是灾祸和苦难。
诗人由潼关地形想到朝代变迁,却并没有停留在借古人古事感慨富贵无常、人生如梦的老调,而是以潼关作为历史的见证者,发出一声沉甸甸的“兴,百姓苦;亡,百姓苦!”的千古奇叹,这是对几千年历史一针见血的一句总评。
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
34.己亥杂诗
龚自珍

  浩荡离愁白日斜,吟鞭东指即天涯。
    落红不是无情物,化作春泥更护花。
【评析】
这首诗是《己亥杂诗》的第五首,抒发自己辞官离京时的复杂感情,展示了诗人不畏挫折,不甘沉沦,始终要为国家效力的坚强性格和献身精神。
前两句寓情于景,诗人带着难言的苦衷辞官南归,面对黄昏落日,不禁感慨万千。一方面,离京是令人忧伤的,毕竟自己寓居京城多年,故友如云,往事如烟;另一方面,离别也是轻松愉快的,毕竟自己逃出了令人桎梏的樊笼,可以回到广阔的天地里,另有一番作为。离别的愁绪就和回归的喜悦交织在一起,既有“浩荡离愁”,又有“吟鞭东指”;既有白日西斜,又有广阔天涯。这两个画面相反相成,互为映衬,是诗人当时心境的真实写照。
后两句笔锋一转,由抒发离别之情,转入抒写报国之志。他以落花为喻,表明心志。说明自己虽然脱离官场,依然关心着国家的命运,依然会为国效力,为国献身。“落红不是无情物,化作春泥更护花。”在诗人看来,落花作为个体,它的生命是终止了,但当它化作春泥,就能滋养出新的花枝,它的生命就得以延续,体现出真正的生命价值——终将孕育出一个繁花似锦、绚丽灿烂的春天。诗人是这样说的,也是这样做的。鸦片战争爆发后,他多次给驻防上海的江苏巡抚梁章钜写信,商讨国事,并希望参加他的幕府,献计献策。可惜诗人不久就死在丹阳书院,宏图壮志化为泡影,令人扼腕叹息。